Saiba Mais  por Jérôme VERMELIN Publicado em 18 de março de 2023 às 13h17, atualizado em 18 de março de 2023 às 20h02 Fonte: Quotidien, primeira parte Ele é a estrela do rock dos escritores americanos. Tendo entrado na lenda graças ao monstruoso psicopata americano, Bret Easton Ellis sempre examinou o mundo dos ricos e poderosos com uma caneta incisiva, uma mistura de humor negro e realismo assustador. Em Les Éclats, publicado esta semana na França por Robert Laffont, é um romancista mais sensível e vulnerável que mergulha no início dos anos 1980 para nos contar sobre sua juventude entre a sexualidade frustrada, a paixão pela Sétima Arte e o medo de um serial killer. que percorre as alturas de Los Angeles. Ao passar por Paris, ele contou ao TF1info as fontes desta nova obra-prima. A oportunidade também de discutir as novidades do cinema atual, entre a cerimônia do Oscar, o próximo filme de seu amigo Quentin Tarantino e aquele que ele mesmo dirigirá no próximo outono... TF1info: No início do livro, um dos personagens conta ao jovem Bret que ele tem tendência a exagerar. Qual é a parte da ficção e da autobiografia em Les Éclats? 
Bret Easton Ellis: A razão pela qual quis escrever Les Éclats foi pura emoção. Queria falar sobre essas pessoas e dessa vez que conheci. 70% são puramente autobiográficos. Peguei coisas que aconteceram comigo e sobre as quais queria escrever há 40 anos. Este quarto de hotel onde me encontrei com um produtor de cinema. Naquela tarde, quando minha namorada veio à minha casa me perguntar se eu a amava ou se era um zumbi? Escrevi essa cena em meu diário naquela noite e sempre quis colocá-la em um livro. Mas o que começou tudo foi o dia em que fui ver O Iluminado no cinema. Descrevi em detalhes até as balas que comi. E eu vi um lindo menino entrar na sala para procurar alguém. Eu queria saber tudo sobre ele. Fiquei obcecado por esse estranho que se tornou o personagem de Robert Mallory. Para responder à sua pergunta, há muito de mim nisso. E ainda assim o narrador tende a embelezar as coisas, ele é um dissimulador. O que ele esconde em particular é a sua orientação sexual. Você também na época? 
Completamente. Para mim, escrever Les Éclats foi uma libertação e uma confissão. Uma forma de dizer: eu era assim na época. Eu menti, inventei coisas sobre as pessoas. Robert Mallory é a metáfora de uma pessoa que é reescrita para se adequar aos seus desejos. Fiz isso com meus amigos, com minha vida. Tudo isso tem a ver com aquele ano em que minha sexualidade foi um problema para mim. Eu sabia que era gay por volta dos 8 ou 9 anos. Para mim não foi tão ruim comparado ao horrível divórcio dos meus pais. Não foi tão ruim comparado com a morte da minha avó de câncer no pâncreas. Eu poderia administrar. Mas aos 17 anos, algo aconteceu. Percebi que parte do mundo estaria fechada para mim. Que 97% dos homens por quem me senti atraída nunca estariam disponíveis! Um dia, virei a página. Eu cresci. Mas antes disso houve este ano difícil de transição onde uma série de acontecimentos me transportaram de um lado a outro da ilha. Era sobre isso que eu queria escrever. Sei que geralmente não é sua praia. Mas você queria mandar uma mensagem para a nova geração nessa área?
Parei de querer mandar mensagem para a nova geração há muito tempo. E ela não precisa disso! Moro com alguém mais novo que eu há 13 anos e sinto que conheço pessoas da idade dele. Há coisas que adoro neles e outras que não. Como acontece com as pessoas da minha geração. Para ser sincero, acho a Geração X muito legal. Com os boomers é mais problemático... É engraçado porque muita gente viu em Les Éclats uma antítese de 2023. O início dos anos 1980 foi uma época mais simples, com mais liberdade. Não estávamos obcecados com ideologia e todas essas noções de progressismo e wokismo. Simplesmente não éramos politizados. No livro, há uma cena que muitos associam à agressão sexual. Mas nunca a vi assim, nunca fiquei traumatizada. Ter meu amor secreto me dando as costas durante a noite foi traumático. Receber sexo oral de um produtor em um quarto de hotel porque pensei que ele iria fazer meu filme idiota? Eu chamo isso de crescer! Hoje as pessoas acham que foi meu grande trauma. Mas não! Meu trauma foi ser um mentiroso, um ator A Brigada: como resolver a equação de Bret Easton Ellis Fonte: Quotidien, primeira parte Les Éclats também relembra o quanto você sonhava em ser diretor na época. Você diria que a literatura te escolheu e que o cinema te rejeitou?
Ainda não rejeitei o cinema! Também pretendo fazer um filme em outubro, temos dinheiro, temos atores. No momento estamos procurando os conjuntos. Mas sim, eu diria que a literatura me escolheu. E não me arrependo. Talvez eu tivesse sido – e seria – um péssimo diretor! Ou que eu teria me tornado Tarantino! Talvez com a minha sensibilidade eu pudesse ter mudado o cinema americano! Faça algo nunca visto antes! Mas adorei escrever meus livros. Era uma existência solitária, mas não deprimente. E então nunca fui um bom colaborador. Tentei escrever roteiros com outras pessoas. Já estive até em grupos musicais. Mas há algo na intimidade de escrever um livro durante anos. É como uma história de amor. Dito isto, tentei entrar em Hollywood porque sempre vi a minissérie como o novo romance. Achei criativamente emocionante. Não consegui até agora. Mas veremos... Falando em minissérie, você viu Dahmer de Ryan Murphy? É impossível não pensar nisso enquanto lê seu romance...
Acabei de conhecer Ryan Murphy que queria adaptar Les Éclats. Mas eu disse não. Dahmer, adorei a primeira parte. Você sabe, estou obcecado por Jeffrey Dahmer. Eu sei tudo sobre ele. Li todos os livros, vi todos os filmes… Os primeiros cinco episódios foram ótimos. Alguém finalmente teve tempo, dinheiro e um ator fantástico, Evan Peters. Finalmente nos conta como o personagem psicopata de Dahmer foi construído, peça por peça, para chegar ao que ele fez. E então vira um programa sobre o movimento Black Lives Matter. A ideologia acordada está tomando conta dessas pessoas que querem erguer um memorial para as vítimas... E está se tornando ridículo. A cerimônia do Oscar aconteceu há poucos dias. Você sonharia em estar lá? 
Ninguém quer ir ao Oscar! Ninguém quer ir a esse teatro porque é muito chato! As pessoas que conheço em Hollywood odeiam o Oscar. Sei do que estou falando porque cresci neste mundo através dos amigos dos meus pais que trabalhavam no cinema. O Oscar é uma máquina de publicidade criada na década de 1920 para dar a Hollywood uma imagem moralmente aceitável. Um dia fui convidado por um amigo, mas de jeito nenhum eu ficaria sentado lá por 4 horas e meia. Que horror! Prefiro assistir na cama! Além disso, este ano foi a primeira vez na minha vida que não assisti porque estava em turnê promocional do meu livro. Você odeia, mas assiste mesmo assim!
Sim, porque mesmo que seja chato, assisto porque gosto de filmes e tenho interesse em ver a imagem que a indústria de Hollywood tem de si mesma. O interesse para mim é quem é indicado e quem não é. O que está acontecendo na mente das pessoas desta comunidade? O resultado… Em Los Angeles temos o SAG Awards, o Director’s Guild Awards, o Producers’ Guild Awards, o Writer’s Guild Awards, etc. Eles são entregues uma semana antes do Oscar, então já sabemos quem vai ganhar O trailer de “Everywhere All At Once” Fonte: TF1 Info Então: como você explica o triunfo de Everything Everywhere All At Once? 
Então esse é o meu sentimento: não acho que as pessoas acharam que era o melhor filme. Mas acho que para ganhar o Oscar de melhor filme é preciso fazer as pessoas chorarem. Tár não faz ninguém chorar. Mas foi o melhor filme que vi em 2022. Escrito de forma brilhante, dirigido de forma brilhante e interpretado de forma brilhante. Muito frio. Mas incrível. Everything Everywhere All At Once, para muita gente, é muito divertido, irreverente. É preciso reconhecer que os diretores têm muita imaginação. Mas chegou uma hora que eu não aguentava mais. Eu queria sair do cinema. Fui lá no primeiro fim de semana com meu namorado e gostei de muitas coisas. Na primeira meia hora fiquei emocionado com essa mãe, essa família e seus problemas com impostos. Assim que eles entram no armário, fiquei uma hora sem entender nada, mesmo tendo algumas cenas de muito sucesso individualmente. Só que no final as pessoas choram quando mãe e filha se reconciliam. E você precisa disso para ganhar o melhor filme. Também acho que Ke Huy Quan mereceu vencer, ele é ótimo. Por outro lado, Cate Blanchett deveria ter sido coroada melhor atriz por Tár, e não Michelle Yeoh. Mas é uma escolha política. E Brendan Fraser melhor ator? 
Não sou um grande fã de The Whale, mas preferi que ele vencesse em vez de Colin Farrell por essa coisinha irlandesa que ele fez (The Banshees of Inisherin – nota do editor. Nos Estados Unidos, alguns meios de comunicação criticam The Whale por dar uma nota). imagem ruim para personagens obesos. O que você acha? 
Mas não é disso que trata o filme! As pessoas são tão de primeira linha hoje. E eles são obcecados pela identidade. Eles acham que isso é tudo. Mas a vida é muito mais complexa que isso. O homem em A Baleia não é apenas obeso. Ele também é gay! Ele é um cara inteligente, mas também autodestrutivo. Ele passou por uma coisa horrível desde que seu amante cometeu suicídio. E ele tenta se reconciliar com a filha que o odeia. A controvérsia, verdade seja dita, diz respeito apenas a um punhado de pessoas que fazem barulho na Internet, mesmo que o New York Times também tenha escrito isso. A verdade é que existem todos os tipos de pessoas obesas, a maioria das quais se levanta de manhã e simplesmente não consegue ou não quer perder peso. Eles não estão confinados como o personagem do filme. Acontece que o cinema, assim como o romance, não é um espelho. É uma porta ou janela para um mundo que nos permite vivenciar a vida de outras pessoas. Mas tenho a impressão de que estamos num momento em que tudo deve ser de primeiro grau e onde a metáfora já não existe. É terrível porque acabei de ler um artigo na New Yorker que revela que o número de estudantes de literatura caiu 50% em dez anos nos Estados Unidos! E se você escrevesse um livro sobre o mundo de hoje? 
Depois de ler The Shards, Quentin Tarantino me disse que o que ele adorou foi que não havia um único celular nele! Expliquei a ele que não foi por isso que escrevi. Mas para ele, meu livro foi como seu filme Era uma vez em Hollywood. Ele conseguiu retornar à infância, retornar ao mundo onde cresceu e onde estava aterrorizado pelo culto a Charles Manson como todos nós. Escreva sobre hoje? Acho o mundo atual horrível. Sobre o que poderíamos conversar? Não tenho certeza... Talvez eu tenha mais tarde. Mas neste preciso momento da minha vida, eu queria voltar. Além disso, se eu pensar bem, talvez tenha sido o filme do Quentin que me fez querer fazer isso. Você conhece o novo filme dele, The Movie Critic? Ele sugere que será o último… 
Eu sei que Quentin quer escrever livros. Sempre considerou seus roteiros como romances porque nunca seguiu a estrutura clássica de um filme em três atos. Ele acha que uma cena de abertura pode durar 20 páginas, se permite divagações que nada têm a ver com a trama principal. Diálogos muito longos que não necessariamente revelam os personagens. Tudo que Hollywood odeia! Acho que ele é um romancista de coração. Atualmente está escrevendo outro livro sobre cinema e se bem entendi seu novo filme será dedicado à crítica Pauline Kael, por quem ambos somos obcecados. Ela moldou sua visão de cinema como a minha. Você também está pensando em se aposentar?
Não ! Um dia conversei sobre isso com meu contador. Eu disse a ele: “Mas o que vou fazer no dia em que me aposentar? ". E ele me respondeu: “Mas aposentadoria de quê? Sair da cama para ir para o computador? ". O que sei, porém, é que somos inspirados enquanto estivermos inspirados. O que Tarantino notou em muitos dos diretores que admirava foi que, à medida que envelheciam, alguns ficavam menos inspirados. Não é uma regra. Mas muitas vezes você pode ver o arco de inspiração de um diretor ao longo de um período de 8 ou 10 anos em que eles fizeram seus melhores filmes. O que me assusta é que esse período para mim talvez corresponda ao meu aniversário de 45 anos, quando escrevi roteiros que nunca se concretizaram, embora eu pudesse ter escrito dois romances... Você me falou sobre esse filme que quer fazer. Este é o seu próximo projeto, tem certeza? 
Antes de você chegar, eu estava escrevendo um e-mail para o cara dos efeitos especiais sobre alguns truques incríveis desse filme que quero fazer em outubro. Isso vai acontecer. Não é meu melhor roteiro. Mas é um roteiro de terror muito eficaz. Pensávamos que tínhamos o financiamento antes da pandemia, mas na realidade precisávamos de um actor conhecido para o completar. E nós encontramos. Eu não o conhecia. Mas ele tem cerca de 10 milhões de fãs no Instagram e nosso coprodutor francês concordou em aumentar o orçamento se conseguíssemos. Vou te contar o nome dele em segredo, mas por favor não fale sobre isso até que os contratos sejam assinados (sorriso). E então Les Éclats será adaptado para uma minissérie. A mesma coisa aí, tem um diretor. Mas cale-se! Devíamos anunciá-lo no Festival de Cinema de Cannes, certo? 
É perfeitamente possível! >> Os fragmentos de Bret Easton Ellis (Robert Laffont). 616 páginas. 26 euros. 

“Este post é um resumo do nosso monitoramento de informações”