Extrato exclusivo do último livro de Sabine Prokhoris,
“Quem tem medo de Roman Polanski? ",
Edições do Cherche Midi.
Marca d'água: falsificação
Existem as sensações e emoções fundamentais que conectam você ao mundo.
São as circunstâncias de um destino, recolhidas no “pergaminho anônimo » da história humana.
Tudo isso está interligado. Não para fazer de uma obra a saída para o (suposto) “miserável monte de segredos” do seu autor – a fantasia de um voyeur – mas, como escreveu Vladimir Nabokov, “imprimir uma certa marca de água complicada, cujo desenho é absolutamente único, torna-se visível quando iluminamos o lâmpada de arte através do papel ministerial da vida ". A partir daí, esta “marca d'água” irredutivelmente singular, fruto das coincidências da existência, permite a todos ler, com renovada intensidade, questões que dizem respeito a qualquer pessoa.
A marca d’água aqui, o que ela nos dá para refletir?
Se há algo que Roman Polanski teve de vivenciar, de diversas formas, a experiência desastrosa, é o poder destrutivo da falsificação estabelecida como norma.
Vamos esclarecer.
Desde os seus primeiros anos, a monstruosa mentira nazi, o surpreendente poder persuasivo de exterminar o anti-semitismo, andando de mãos dadas com o seu terrível empreendimento de assassinato em massa, irrompeu na sua jovem existência, como tantos outros então no início do luto. Coincidências e encontros improváveis salvaram sua vida. Seus próprios recursos na adversidade salvaram seu espírito.
Embora ele seja agora um homem e artista reconhecido, sua esposa grávida é assassinada por seguidores de uma seita hippie, a infame família Manson. A partir daí, sem saber de nada - e mesmo depois de elucidado o crime -, multiplicando de certa forma a impostura sectária, espalhando como uma praga o miasma da loucura criminosa da família Manson, os meios de comunicação como abutres atacaram Polanski, descaradamente fabricou todos os tipos de fábulas retratando o autor de bebê de alecrim como um personagem maligno, para finalmente insinuar que, obviamente, “Sharon teve que morrer”. Iremos investigar isso. Desta vez, e por muito tempo, Polanski viu-se alvo de invenções monstruosas, nominalmente, e não mais no fluxo de perseguições em massa, mesmo que os indícios de um anti-semitismo indescritível – embora recentemente de forma flagrante e obscena – continuou a pairar obscuramente ao seu redor.
Alguns anos depois, foi apresentada uma queixa de violação depois de Polanski ter tido uma relação sexual com uma rapariga de quase catorze anos, Samantha Geimer. ; ofensa reconhecida por Polanski. Durante o julgamento que se seguiu por relações sexuais ilícitas com um menor, quando a acusação foi reclassificada de acordo com a parte contrária, um julgamento em que Polanski se declarou culpado, o confisco de um juiz americano, traficante e viciado em narrativas mediáticas, abriu amplamente o portas para um mundo de fatos/verdades alternativas. Na sequência deste caso lamentável, começaram a proliferar acusações contra Roman Polanski, cada uma mais improvável que a anterior, por parte de diferentes mulheres, algumas delas anónimas recrutadas por um site dedicado. Nenhuma destas alegações se baseou no início de uma sombra de prova, mas a convicção a que conduziram a uma secção cada vez maior da opinião pública foi formada pela seguinte estranha operação intelectual: deduzir a realidade real das violações a partir do A natureza “estupradora” de Polanski colocada anteriormente, demonstrada pelo “estupro” inicial de Samantha Geimer – de acordo com a versão que posteriormente emergiu como a “verdade” oficial sobre este episódio confuso, desafiando tanto a caracterização das acusações neste caso e os repetidos protestos de Samantha Geimer contra a implacabilidade para com Polanski e a instrumentalização do caso. Um método obviamente infalível. A macieira produz maçãs, e o estuprador estupra: QED. Não há, portanto, necessidade de ir além deste raciocínio circular. Preocupa-se em estabelecer os fatos? Preocupação com a realidade e até mesmo com a simples plausibilidade? Para que! Uma fortiori se a “ética feminista”, provedora de “objetividade » a substituição desvinculada das condições normais de verdade porque sujeita a “valores” superiores e, consequentemente, adaptada às necessidades da causa, garante a veracidade das acusações, que terão assim o poder dos feitiços. Eficiência que a esfera mediática ativará com entusiasmo.
Este doloroso conhecimento dos poderes devastadores das “verdades” alternativas é, sem dúvida, uma das fontes mais profundas do cinema de Polanski. No seu estilo escrupulosamente exigente quanto aos meios de rigor como em alguns dos seus temas recorrentes. Entendemos que há algo essencial aí. Ao arruinar irremediavelmente a distinção entre mentira e verdade, um universo de “verdades” alternativas gera de facto um universo total, sem exterioridade: a distopia integral de uma alucinação realizada que, como um buraco negro, absorve e destrói a realidade tanto quanto possível. que a imaginação, gangrenada por completo. Toda a realidade se torna um pesadelo insuportável, um pesadelo do qual é impossível acordar. Não há saída.
Mas precisamente, e muito claramente em Polanski, o trabalho da imaginação – a ficção – recria um outro espaço, livre desta maldição. Não afastando-se dela para fugir, mas confrontando-a, como Perseu prendendo o olhar aterrorizante da Medusa em seu escudo brilhante. Capturar o reflexo deste horror no espelho inventivo da imaginação fornecerá os meios para frustrar o seu poder mortal, assim voltado contra si mesmo. A veia fantástica em que Polanski se destaca – em que alguns pensaram inconsideradamente que detectaram a monstruosidade do cineasta, sem ver que era a sua própria que estavam a projectar naquele momento – realiza este tour de force de uma forma particularmente subtil e vívida. Jogando deliberadamente, mas no campo da ficção, com a fronteira porosa entre a imaginação fantástica e o mundo real, por vezes até ao limite do ponto sem retorno para as personagens de um filme, e até ao limite da vertigem para o espectador perturbado, destilando habilmente a sensação de caos petrificado onde a ansiedade do confinamento aumenta num universo que gira como um pião sobre si mesmo, mas fornecendo algo para neutralizar a sua influência – através do humor em particular, o antídoto soberano para mistificações de todos tipos - o trabalho fantástico permite uma fuga invencível. Verdadeiramente vital para Polanski, podemos imaginar. Assim, desta vez no mundo real, regenerado pelo oxigénio da ficção, pode reabrir-se uma circulação ameaçada de oclusão entre estes dois registos – o da realidade, o da imaginação – que um esmaga e o outro e que é distorcido pelo. câncer absolutista de “verdades” alternativas, fornecedores de corajosos mundos de notícias cada um mais sinistramente destrutivo que o outro. Não é à toa que a autobiografia de Roman Polanski começa assim:
Desde que me lembro, a linha entre imaginação e realidade sempre foi irremediavelmente confusa para mim.
Desesperadamente. Mas ainda assim, apenas esperança. “Imaginação morta. Imagine”, escreveu Beckett. Então a fronteira emerge novamente e a alegria gratuita de saltar pelas fronteiras.
Esta preocupação em reavivar e transmitir a verdade através do poder indomado da imaginação cruza-se com o questionamento recorrente de Polanski sobre as figuras do destino: salvar oportunidades ou, pelo contrário, trazer infortúnios, coincidências perturbadoras de significado indecidível, oferecidas sob risco e perigo de interpretação, secretas “tontura” que dá a tentação do infortúnio » correr irresistivelmente, contra recursos inesgotáveis para contrariar os seus decretos. Numa encruzilhada, tal como Édipo, o pai de Tess, um camponês pobre, conhece o homem que, quase de brincadeira, lhe revelará quem ele é – um descendente dos nobres D'Uberville; o infortúnio para Tess se seguirá, ainda mais absurdo porque os “pais” ricos para quem sua família a enviará não são – falsos D’Ubervilles, mas autênticos novatos. Trelkovsky por acaso aluga um apartamento amaldiçoado; ele mergulhará de cabeça, comovente, também cômico em sua apaixonante performance final, no terrível destino do inquilino que o precedeu. Macbeth cai na charneca sobre as bruxas do destino; ele será irresistivelmente sugado por aquilo que realmente não entendeu o significado. Por outro lado, Wladyslaw Spielman – que não é um personagem fictício – acabará por dever a sua vida ao mais improvável dos encontros: um oficial alemão, sensível à música e ao seu destino como judeu caçado, um homem simplesmente bom, irá secretamente ajudá-lo a sobreviver.
A tensão entre estas duas realidades – uma inabalável vitalidade sensível e emocional, pedra de toque da verdade, o teste, reiterado por Polanski, de uma irracionalidade odiosa aplicada metodicamente para dissolver a realidade, de modo que nada se interponha no caminho da sua devastação – forma um prisma, através dos quais atua o seu olhar criativo e que, de formas variadas e mais ou menos diretas em determinadas obras, muitas vezes de forma altamente burlesca, o seu cinema leva ao abismo. Talvez esta seja a sua força mais notável e a sua contribuição mais preciosa hoje: iluminar, como se através de uma lanterna cega manejada com maestria, sem – falaciosa – promessa de certeza, a verdade sobre a impostura. E aguçar, através da sua arte, o nosso discernimento nesta matéria.
“Assim que uma causa determina tudo, não há mais espaço para a ficção (ou para a história ou para a ciência), cujo tema nada tem em comum com a propaganda », observou Philip Roth. Mais espaço para a verdade, por outras palavras, quaisquer que sejam os caminhos pelos quais procuremos identificar os seus contornos, com paciência, rigor mas também modéstia, porque não se espera nenhuma visão totalizante nestas empresas – ficção, ciência, história, mas também jornalismo real – que cada um desenvolve de acordo com suas modalidades e métodos.
Quantos crimes, quantas traições abjetas não foram cometidos em nome sagrado de grandes causas, acrescentaremos.
Nosso desafio aqui: contribuir, nas páginas que se seguem, para uma reflexão, mais urgente do que nunca, sobre o que Salman Rushdie chama de “linguagens da verdade”, ameaçadas por todos os lados pelas línguas da verdade. falsificação, cuja lógica venenosa deve ser trazida à luz.
