Meer informatieAls onderdeel van het CORPS-project (CORporeities and Consent in Physical and Sports Practices), ondersteund door het Ministerie van Hoger Onderwijs en Onderzoek, de ENACR (Nationale School voor Circuskunsten van Rosny-Sous-Bois) en de Delegatie voor gelijkheid en de strijd tegen genderdiscriminatie van de UPJV (Universiteit van Picardie Jules Verne) bundelt de krachten met de MCA (Maison de la Culture d'Amiens) om twee dagen van uitwisseling en reflectie aan te bieden rond de huidige circus- en performatieve praktijken die transformaties in de representatie van lichamelijkheid met zich meebrengen. Jarenlang hebben voorstellen afkomstig van kunstenaars uit de performance, het circus, de beeldende kunst of de podiumkunsten de neiging zich te vermengen en vooroordelen aan te nemen die de representaties van lichamelijkheid stimuleren, verwarren, verstoren, in vraag stellen, destabiliseren, karikaturiseren of zelfs revolutioneren. Deze workshop, verdeeld over twee dagen gewijd aan de huidige creatie binnen feministische en/of queer-gevoeligheden, zal een kader bieden dat bevorderlijk is voor de uitwisseling van praktijken, ervaringenverhalen en analyses. Vier hoofdassen (niet-exhaustief) stellen ons vervolgens in staat na te denken over de transformaties van representatiekeuzes in de huidige creatie: De claim van ondoorzichtigheid of het recht om niet onmiddellijk leesbaar te zijn. Deze claim kan betrekking hebben op lichamen, houdingen, verschijningen, gebaren of geslachten die karikaturaal, stereotiep, verborgen, gemaskerd, gekostumeerd, aangevuld met prothesen, gecreoliseerd, in drag gebracht, zombified zijn, menselijke en niet-menselijke referenten, cyborgs of mensachtigen associëren... -erfenissen geconstrueerd en toegeëigend op basis van figuren, rituelen en worstelpraktijken. Voor kunstenaars is het dan een kwestie van het benadrukken van de figuren (femmages en queerages), de ruimtes of de mijlpalen van een gemeenschappelijke geschiedenis (feministisch, queer, dekoloniaal, radicaal, intersectioneel, antikapitalistisch, enz.). Dit verhaal wordt vervolgens geschreven, getoond, erover nagedacht en opnieuw uitgevonden op de manier van een kruising van genres, voortkomend uit zelfgeconstrueerde of toegeëigende erfenissen. In een vergelijkbare geest vormen de praktijken van citaten of verwijzingen naar volkstaal, carnavaleske, charivarische, waarzeggerijrituelen, gekoppeld aan demonstraties, politieke strijd, radicale, ondergrondse of populaire culturele praktijken die de schepping en de zijnsmodes innerveren, een concordant pad dat we kunnen identificeren. in deze recente creaties. Het gaat ook over het in vraag stellen van het ontstaan ​​van erfenissen en hun toekomst. De representatie van alternatieve verhalen. De geschriften belichamen affecten, stigmata, zorgpraktijken (zie: zorg), de intimiteit van sensaties, seksualiteit, artefacten van het lichaam, ziekten of de organen zelf. Deze verhalen en geschriften maken ook de evocatie mogelijk van micropolitieke verhalen en de constructie van menigten, gedragen door meervoudige stemmen, die het mogelijk maken om zowel de vormen van de solo als het gebruik van talen te heroverwegen. De keuze van artiesten. We zullen geïnteresseerd zijn in de manier waarop artistieke keuzes het mogelijk maken een familie, netwerk of gemeenschap te creëren door kunstenaars en artiesten te werven via persoonlijke, politieke en esthetische affiniteiten, als gevolg van gedeelde of specifieke ervaringen (subjectivatie, desidentificatie, omkeringsprocessen van ‘anders’ zijn). ). Welke soorten verbindingen verenigen de artiesten met elkaar? Tussen performers en initiatiefnemers van creaties? Het zal ook een kwestie zijn van bepalen hoe artistieke keuzes de aanwezigheid van lichamen en mensen op het podium organiseren. Wie heeft er een plek op het podium? Hoe worden deze mensen en hun lichamen gepresenteerd? Hoe verschijnen deze mensen?

“Dit bericht is een samenvatting van onze informatiemonitoring”